Nederlandse influencer maakt moderne versies van beroemde schilderijen

Alle aanpassingen in het dagelijks leven rondom Covid-19, hebben de afgelopen maanden veel van ons gevraagd. Toen we allemaal thuis kwamen te zitten, draaide het soms om overleven en aanpassen, maar er waren ook momenten van ontspanning en creativiteit. De Nederlandse Anneloes besloot er het beste van te maken en ging creatief aan de slag. Ook daagde ze anderen uit mee te doen met ‘Tussen Kunst & Quarantaine’. Dat leverde duizenden leuke beelden op!


Credits: Lunéville & Vous 


Credits:
francesco tasselli

Simpel tijdverdrijf

Het was even schrikken toen we begin 2020 ineens massaal thuis moesten blijven. In het kader van leuk tijdverdrijf bedacht Anneloes een challenge voor haar huisgenoten: Tussen Kunst en Quarantaine. Zij moesten een beroemd schilderij namaken met huis-tuin-en-keukenproducten, zoals bijvoorbeeld WC papier, groente en servies. De anderen konden dan raden om welk kunstwerk het ging.


Credits:
Melanie Marsman

Van kleine challenge tot wereldwijde hit

De eerste foto’s op instagram werden zo goed ontvangen, dat Anneloes gemotiveerd werd om er mee door te gaan. Toen het Rijksmuseum haar begon te volgen op Instagram ging het project viral en was er geen houden meer aan. De hashtag #tussenkunstenquarantaine levert meer dan 49.000 bijdragen op. De internationale hashtag #betweenartandquarantine is goed voor nog eens ruim 32.000 foto’s. Jong en oud deden mee. Sommigen met slechts enkele voorwerpen, anderen met een volledige verkleedpartij, om zo een schilderij na te kunnen maken.


Credits:
Galerie Taglialatella Paris

Doe je ook mee?

Het instagramaccount Tussen Kunst & Quarantaine staat inmiddels vol met leuke inzendingen. We kozen een paar mooie exemplaren uit om je te inspireren om ook zèlf aan de slag te gaan. De tijd van thuisisolatie is wellicht voorbij, maar een challenge als deze werkt ook prima op regenachtige dagen of in een doodgewoon weekend.


Credits:
saharfardmehregan


Credits:
Elise Verhoeven Fashionstyling


Credits:
Kelsi Giguere


Credits:
claire salvo

Kunst ·
Ik hou van het leven. Ik heb zeer brede interesses, maar een bijzondere passie voor kunst en geschiedenis. Zij die de geschiedenis niet kennen, zijn gedoemd die te herhalen! Ik lever sinds juni 2020 bijdragen voor deze website.

Geef een reactie

Je e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *

Waarom lokale kunstgaleries een onmisbare rol spelen in de kunstwereld

Veel mensen denken bij kunst meteen aan grote musea of bekende internationale kunstenaars. Toch begint het verhaal van veel talentvolle kunstenaars vaak in een lokale galerie. Deze plekken vormen een belangrijke schakel tussen makers en bezoekers. Bovendien bieden ze een podium aan kunstenaars die nog volop aan hun carrière bouwen.

Een bezoek aan een galerie is daarom veel meer dan alleen het bekijken van schilderijen of sculpturen. Je ontdekt nieuwe ideeën, ontmoet creatieve mensen en leert de achtergrond van kunstwerken beter begrijpen.

Een ontmoetingsplaats voor kunstenaars en bezoekers

Lokale kunstgaleries brengen mensen samen. Kunstenaars krijgen de kans om hun werk te tonen, terwijl bezoekers rechtstreeks in contact komen met de maker.

Dat persoonlijke contact maakt een groot verschil. Je hoort het verhaal achter een kunstwerk en begrijpt beter welke inspiratie eraan voorafging.

Daardoor krijgt kunst meer betekenis dan wanneer je alleen een afbeelding online bekijkt.

Nieuwe kunstenaars krijgen een kans

Beginnende kunstenaars beschikken niet altijd over een groot netwerk. Daarom spelen galeries een belangrijke rol bij het zichtbaar maken van nieuw talent.

Door deel te nemen aan tentoonstellingen kunnen kunstenaars ervaring opdoen. Bovendien ontvangen ze waardevolle feedback van bezoekers en verzamelaars.

Daardoor groeien zowel hun bekendheid als hun professionele ontwikkeling.

Kunst beleven met aandacht

In een galerie krijg je de kans om kunst op een rustige manier te bekijken.

Je ziet details die op foto’s vaak verloren gaan. Denk bijvoorbeeld aan penseelstreken, materiaalgebruik en subtiele kleurverschillen.

Bovendien bepaalt ook de presentatie hoe een kunstwerk wordt ervaren.

Daarom blijft een fysiek galeriebezoek een bijzondere ervaring.

Een inspirerende omgeving

Een galerie is vaak zorgvuldig ingericht.

Verlichting, ruimte en presentatie zorgen ervoor dat elk kunstwerk optimaal tot zijn recht komt.

Daarnaast biedt een galerie inspiratie aan bezoekers die zelf creatief bezig zijn of hun interieur willen verrijken met originele kunst.

Zo ontstaat een omgeving waarin creativiteit centraal staat.

Kunst kopen met vertrouwen

Voor veel mensen vormt een galerie een veilige plaats om een eerste kunstwerk aan te kopen.

Galeries geven vaak duidelijke informatie over:

  • De kunstenaar.
  • De gebruikte techniek.
  • De afmetingen.
  • De herkomst.
  • Het onderhoud van het kunstwerk.

Daardoor kunnen kopers een goed geïnformeerde keuze maken.

Culturele waarde voor de regio

Lokale galeries dragen bij aan een levendig cultureel klimaat.

Ze organiseren regelmatig:

  • Tentoonstellingen.
  • Openingen.
  • Lezingen.
  • Workshops.
  • Ontmoetingen met kunstenaars.

Hierdoor ontstaat meer betrokkenheid tussen bewoners, bezoekers en de culturele sector.

Bovendien trekken interessante exposities vaak extra bezoekers naar de regio.

Kunst als persoonlijke investering

Een kunstwerk koop je meestal niet alleen vanwege de mogelijke waardeontwikkeling.

Veel verzamelaars kiezen vooral voor werken die hen persoonlijk aanspreken.

Daardoor groeit een collectie op een natuurlijke manier.

Bovendien krijgt iedere aankoop een eigen verhaal dat verbonden blijft met een bijzondere herinnering of ontmoeting.

Digitale mogelijkheden versterken galeries

Ook lokale galeries maken steeds vaker gebruik van digitale kanalen.

Via websites en sociale media kunnen bezoekers nieuwe tentoonstellingen volgen en kunstenaars ontdekken.

Daarnaast bieden veel galeries online catalogi en virtuele presentaties aan.

Daardoor wordt kunst toegankelijk voor een groter publiek.

Samenwerking stimuleert creativiteit

Galeries werken regelmatig samen met kunstenaars, culturele instellingen en lokale ondernemers.

Deze samenwerkingen leiden vaak tot vernieuwende projecten en bijzondere tentoonstellingen.

Bovendien ontstaan hierdoor nieuwe kansen voor jonge kunstenaars om hun werk aan een breder publiek te tonen.

Dat versterkt de creatieve gemeenschap.

Kunst verrijkt het dagelijks leven

Kunst heeft de kracht om emoties op te roepen en gesprekken op gang te brengen.

Een schilderij, beeldhouwwerk of fotografie kan een ruimte meer karakter geven.

Daarnaast nodigt kunst uit om anders naar de wereld te kijken.

Juist daarom kiezen steeds meer mensen ervoor om originele kunst een plaats te geven in hun woning of werkomgeving.

Blijf nieuwsgierig

Wie regelmatig galeries bezoekt, ontdekt voortdurend nieuwe stijlen en technieken.

Daardoor ontwikkel je stap voor stap een bredere kijk op kunst.

Bovendien leer je verschillende kunstenaars kennen en krijg je meer waardering voor hun vakmanschap.

Die nieuwsgierigheid maakt ieder galeriebezoek opnieuw de moeite waard.

Conclusie

Lokale kunstgaleries vormen een waardevolle ontmoetingsplaats voor kunstenaars, verzamelaars en kunstliefhebbers. Ze bieden ruimte aan nieuw talent, stimuleren culturele activiteiten en maken kunst toegankelijk voor een breed publiek.

Daarnaast zorgen persoonlijke ontmoetingen, inspirerende tentoonstellingen en deskundig advies ervoor dat bezoekers kunst op een diepere manier beleven. Wie regelmatig een galerie bezoekt, ontdekt niet alleen bijzondere kunstwerken, maar draagt ook bij aan een levendige en creatieve kunstwereld.

Mandala kleurplaten om uit te printen

Kleuren voor volwassenen is de laatste jaren erg populair geworden. De rustgevende bezigheid haalt je even weg bij alle digitale media en brengt je terug in het hier en nu. Kleurplaten voor volwassenen zijn er in allerlei soorten en maten. Onder de meest populaire varianten zijn mandala kleurplaten. Maar wat is een mandala eigenlijk? En waar vind je de beste mandala kleurplaten? Wij zochten het uit.

Wat zijn mandala’s?

Een mandala is een ronde of hoekige vorm die volledig is opgevuld met kleinere vormen en symbolen. Ze kunnen symmetrisch zijn, maar dat hoeft niet. Wel heeft een mandala vrijwel altijd een middelpunt waar de vormen omheen gerangschikt worden.

De monniken in Tibet

Mandala’s vinden hun oorsprong in Tibet. Boeddhistische monniken vullen hun dagen met het kleuren van de vele vormen en symbolen. Niet met kleurpotloden, maar met gekleurd zand. Een uiterst secuur klusje, dat ideaal is bij het mediteren. Het gekleurde zand moet heel precies in de vakjes worden gegoten. Is de mandala af? Dan loopt de monnik er doorheen om alles uit te wissen en weer opnieuw te beginnen. Het uitwissen van een mandala hoort bij de ceremonie en men symboliseert zo de vergankelijke natuur van alles om ons heen.

Kleuren zonder mediteren

Ook wanneer je een mandala met kleurpotloden of stiften kleurt, kun je de bezigheid inzetten bij het mediteren. Maar dat hoeft natuurlijk niet! Veel volwassenen kleuren mandala’s puur voor ontspanning.

Mandala kleurplaten printen

Ben je op zoek naar mandala kleurplaten om te printen? Dan is het internet je beste vriend. Er zijn veel verschillende websites met mandala kleurplaten, zoals:

Kleuren en technieken

Heb je de smaak te pakken? Dan is er online ook veel te vinden over kleurgebruik en kleurtechnieken voor het kleuren van mandala’s. Enorm interessant en leerzaam! Sommige kleuren passen beter bij elkaar dan andere en kleuren kunnen ook worden gebruikt om emotie of sfeer weer te geven. Bij Mandala Academie kan je leren over kleurgebruik en techniek. En wil je een stapje verder? Dan zijn er zelfs instructies over hoe je een mandala kunt ontwerpen.

Een nieuwe hobby?

We zijn benieuwd of het kleuren van mandala’s binnenkort ook jouw nieuwe hobby is. Je hebt er in ieder geval niet veel voor nodig. Kies een mooie mandala kleurplaat om te printen en haal de kleurtjes uit de kast, dan kun je direct van start!